放弃迪斯尼的造型画风，婉拒想要加盟的日本“外援”，中国原创动漫作品很少有这样足的底气。李晓寒表示，从技术层面讲，中国动画创作并不缺乏人才，此次《钟馗外传》创作团队里很多人，以前就一直为迪斯尼大片“代工”。
放弃迪斯尼的造型画风，婉拒想要加盟的日本“外援”，中国原创动漫作品很少有这样足的底气。昨日，一直低调运作的“成都造”大型原创动画电影《钟馗外传》正式公布片花，大气磅礴的场面、诙谐幽默的人物造型，让在场媒体叹为观止。据悉，这部投资2000万元的动画大片历时2年创作，将于明年10月公映，目前海外版权交易已启动。该片出品方西华大学国际动画艺术学院院长李晓寒表示：“‘喜羊羊’票房过亿元了，这对动画创作者是个巨大的鼓舞，但我们要清醒地看到，‘喜羊羊’的成功只是商业上的成功，并不能完全代表中国动画创作水平，我们希望精心制作的《钟馗外传》能够在国际上成为代表中国原创动画创作水准的标杆作品。”
原创故事
拒绝好莱坞英雄 重塑中国传统
关于钟馗的传说，在中国乃至整个华人地区都是家喻户晓，各类影视、话剧改编的作品也很多。在去年戛纳电影节上，陈可辛就宣布要拍摄东方魔幻大片《钟馗》，他说：“钟馗把我带进了虚幻想象空间，在我童年的记忆里，他就是中国的蝙蝠侠、超人，就是中国的超级英雄。”而动画电影《钟馗外传》并没有走好莱坞式“超级英雄”路线，李晓寒说，钟馗历来被民间认为是“驱邪避害”的象征，在于他刚直不阿、正气浩然，具备中国传统侠义精神，影片中着力展现的也不是钟馗捉鬼的打斗，而是钟馗、柳楷、欧阳先生“画中三友”肝胆相照的友情。
李晓寒画画出身，后来在电视台工作，从美国回来后创办了专门教授动漫的西华大学国际动画艺术学院。李晓寒一直钟情钟馗这个题材，早在上世纪80年代就筹划了4集电视剧，后来又想拍成电影，最后确定制作成动画大片。在他的原创故事中，钟馗不是“莽夫”而是个才华横溢、满腹经纶的人物，与成都一位书生成为莫逆之交：明末成都华阳有一位名叫柳楷的书生，嫉恶如仇，因感世道不平，常画钟馗以抒胸中郁闷之气，每谓人言：“天下不太平，正是少了钟馗这样的捉鬼人。”钟馗受其诚意感召，从阴曹地府来到阳世与他相见，两人意气相投，又皆好酒，虽人鬼殊途，却成为莫逆之交。
钟馗牵挂着知己的婚事，经月下老人撮合，让柳楷与心仪的杜家小姐定亲，但自己却遭阎罗王诬陷，打入地狱。柳楷经散仙欧阳先生指点，持剑独闯地狱击败恶鬼，救出钟馗。柳楷成亲之日，钟馗来贺，称自己已被贬往关外任职，不日启程。黄沙漫漫，钟馗的马车消失在暮云四合的远方……李晓寒透露，钟馗这个题材不仅在国内，在国际上也很有市场，因此第一部动画电影《钟馗外传》若获成功，他还计划拍摄系列动画电影，形成一个品牌。
人物画风
不学迪斯尼 拜师中国古画
李晓寒坦言，最初影片人物造型、画风都充满迪斯尼风格。“当初我们的造型、画风看上去也很好，但一看就像是迪斯尼的，这有悖我们‘中国文化，民族风格’的宗旨。于是，我们从吴道子等古人的钟馗画像中寻找灵感。”从片花可以看出，钟馗的造型依然是传统文化中的“豹头环眼，铁面虬鬓”。剧情则轻松幽默，没有以往国产动画片最被诟病的说教味儿，钟馗这个人物充满喜感，他的幽默豁达，让人看到他粗犷外表下细腻的内心。影片情节曲折，更重视人物与观众的感情共鸣，观众很容易就喜欢上这个刚直不阿、肝胆相照的“正义之神”。
李晓寒表示，从技术层面讲，中国动画创作并不缺乏人才，此次《钟馗外传》创作团队里很多人，以前就一直为迪斯尼大片“代工”。国产动画目前最缺乏的是好编剧，缺少好故事。李晓寒透露，制作期间，有一家著名的日本动画公司也看好钟馗这个题材，提出投资加盟联合出品，但被他婉言谢绝了。创意枯竭的好莱坞，对博大精深的中国神话传说题材窥视已久，改编的《花木兰》大获成功，如今好莱坞大片更是以拼贴“中国元素”为时尚。但正如《功夫熊猫》中的“阿宝”，虽然外形是可爱的中国大熊猫，但人物个性却更像美国的“嘻哈青年”，而《钟馗外传》从造型画风到人物性格，都保持了民族传统。
老少咸宜
吸引成年观众 中国动画需出精品
在中国电影家协会产业研究中心发布的“十二五中国电影产业黄金五年发展战略报告”中，专家一致看好动画片将成为未来国产电影的黄金板块。从市场看，动画片吸金力最强，今年上半年在票房前十的进口影片中，有5部都是好莱坞动画电影。当今好莱坞有个奇特现象：商业大片越来越低龄化，而动画大片却一直坚持成人化。迪斯尼和皮克斯出品的动画片，虽然主要针对青少年观众群体，但从不标榜自己是儿童电影，走的是老少皆宜的家庭娱乐路线。
国内却恰恰相反，截至目前获得票房成功的都是低成本、针对低幼儿童的动画片。李晓寒认为，“喜羊羊”的成功给国产动画片带来启发，但这种针对低幼儿童、剧情单薄、采用简单技术制作出的低成本动画作品，只能是中国动画产业求生存的第一步。国产动画电影目前要改变“有量无质”局面，需要用具有艺术水准的精品吸引成年观众。《钟馗外传》贯穿始终的一个宗旨就是要老少咸宜，真正让动画电影成为“合家欢”。李晓寒表示：“无论是西方的《狮子王》还是东方的《千与千寻》，无论是几乎是默片的《机器人瓦利》还是运用了3D技术的《飞屋环游记》，这些动画片早已不再是仅仅给孩子看的，动画片同样可以寄托梦想、承载深刻内涵，同样可以刺中现代人的情感要害，闪烁着亲情、友情、爱情等人性光辉，让成年观众为之心动。”
李晓寒感慨，让孩子“绑架”家长进影院是营销策略上的成功，却不能证明影片的成功。国产动画片要想像迪斯尼动画片那样全球风靡，除了提高技术制作水准，更重要的是转换思路，别再把动画片看成只是拍给小孩看的东西，我们不妨从“低幼”起步，进而达到“老少皆宜”，要真正让国产动画走出“幼儿园”。本报记者 卫昕
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