美剧从未像现今这般在全世界广为传播。法国著名学者大卫·比克斯东的新著《电视系列剧——形式、意识形态和制片模式》近日引进出版，其中解密了美剧为何取得国际化成功。
美国电视系列剧从未像现今这般在全世界广为传播。法国著名学者大卫·比克斯东的新著《电视系列剧——形式、意识形态和制片模式》近日由商务印书馆引进出版，作者认为，近十年来，法国媒体界和学界同样如火如荼地进行着重新审视美国电视剧的工作。比克斯东教授(以下简称大卫)将电视系列剧作为商业形式进行研究，从其源起直至现在，解析它的形式及制作模式；更深度分析了三部美国电视剧（《X档案》《犯罪现场调查》与《24小时》），并将它们置于共同的历史情境中。
应该说，自上世纪80年代以来逐渐步入黄金期后，美剧以越来越考究的品位与越来越自由的创意超越了僵化的好莱坞，在美国国内被当作上帝一样被崇拜。电视剧一直以来都被认为是最具本土特征和地域特征的文化产品，难以建立稳定的赢利模式。但是，好莱坞却成功地将其电视系列剧推广到全球，建立了独特的商业模式，其中的秘诀是什么？工业模式下的好莱坞系列剧采取的主要编剧形式是什么？
美剧从未像现今这般在全世界广为传播。法国著名学者大卫·比克斯东的新著《电视系列剧——形式、意识形态和制片模式》近日引进出版，其中解密了美剧为何取得国际化成功。
书中指出，在播出形式上，美剧普遍采用季播模式，每周播放一集，播放完一个周期称为一个“演季”。虽然美剧一周只能看到一集，一季看下来还要等小半年才能看到接下来的内容，看似需要无尽的耐心，但对拥有商业目的的文化生产来说，系列化是必不可少的标志性形式之一。在每季开始的时候，制作公司会先拍摄几集试播，测试市场反应，根据观众的喜恶评判来进行调整。如果首播收视率较低，观众的反响较差，制作公司则会停止拍摄；如果节目播出后得到观众的好评，收视率不断地攀升，制作公司则会完成剩下剧集的拍摄制作。
大卫认为，这种灵活的拍摄计划可以根据市场表现和观众喜好适时作出调整，大大降低了投资风险，延长电视剧的生存期，并能够及时根据观众反响对情节走向进行调整。系列剧除了能够重复利用摄影棚的设备，减小成本，编剧也更容易操控系列剧，在产品的工业化过程中，这是非常重要的考量。
美剧从未像现今这般在全世界广为传播。法国著名学者大卫·比克斯东的新著《电视系列剧——形式、意识形态和制片模式》近日引进出版，其中解密了美剧为何取得国际化成功。
最为重要的是，美国系列剧形式解决了稳定观众人数的难题。按季播出的模式，让美国观众每到9月份便挂念着会有什么新戏上演，像《犯罪现场调查》这样多季播出的情节系列剧，观众更是期盼了许久，再加上预告片和媒体上各式各样的宣传，无形中保证了高收视率。而定时播出的模式使观众在不知不觉中将收看上升为一种生活习惯，保持了收视率的稳定：一到晚间黄金时段，观众便被这种约定俗成牢牢地拴在电视机前，心甘情愿地做“沙发里的土豆”。如今随着新媒体的发展，视频网站成为电视剧播出的另一个重要平台，其成长速度之快、发展潜力之大已经给原有的制播体制带来了一定的变革。比如备受追捧的美剧《纸牌屋》，其于2013年美国在线影视服务网站Netflix正式上线时，打破了由电视网首播的先例。作为该网站的首部自制剧，它一次性将13集全部上线播出，革新了美剧播出季的形式。
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